Georg C. Wirnharter

Das zentrale Thema dieser Ausstellung sind Eindrücke aus der Umgebung, Gartenansichten, Momentaufnahmen der Natur, Szenenbilder aus der Kleinstadt. Auf den ersten Blick fällt zunächst das technische Geschick des Malers ins Auge. Mit gekonnten, selbstbewussten Pinselstrichen fängt er Bäume, Menschen und Tiere auf der Leinwand ein. Manche Werke gehen in die Richtung des Fotorealismus, andere kommen verträumter daher. Doch was möchte der Künstler mit seinen Bildern bezwecken? Ist es die direkte Wiedergabe der visuell vorgefundenen Szenerie? Der Künstler scheint sich die Wirklichkeit anzueignen, um diese dann verändert in seinen Gemälden als Kunstwerk auszudrücken. Diese Transformation dient jedoch nicht etwa einer Idealisierung, sondern eher einer eindringlicheren Darstellung der Realität.

Wirnharter malt teils großformatig, zieht den Betrachter mit bunten Farben in den Bann seiner Werke. Gleichzeitig erschafft er auch kleine, stillere Gemälde, die geduldig darauf warten, dass sich jemand auf sie einlässt. Der Künstler scheint keinerlei Anspruch auf konventionelle Schönheit an seine Motive zu stellen, eher ein Verlangen nach einer gewissen Relevanz. Alle seine Kompositionen sind geprägt von internen Spannungen, die nicht rein zufällig entstehen, sondern bei der Auswahl des Bildausschnittes gekonnt eingebaut werden. Sie entspringen teils einer im Bild behandelten Juxtaposition, manchmal aber einfach durch die Anordnung durch das Bild laufender Linien und Formen.

So scheinen seine Motive stückweise bieder. Der Betrachter wird konfrontiert mit Ausschnitten aus dem bürgerlichen Leben: Sonntagsspaziergänge, Vorgärten, Straßenansichten. Das Grün des Grases leuchtet an Stellen unnatürlich grell, die Dächer der Nachbarhäuser wirken nah, die Fenster wie beobachtende Augen. Diese Ausstellung ist eine Gratwanderung zwischen Idylle und Unbehagen, die man als Betrachter nur zu gut wiedererkennt.