Jan Walter Junghanss scheint seine Umgebung durch seine Bilder nicht nur auf der Leinwand zu verewigen, sondern diese durch den Prozess des Malens zu begreifen, zu verstehen. Auf den ersten Blick sind seine Gemälde Momentaufnahmen: Kühe, die ihre Köpfe aneinander schmiegen, Bäume, die sich im Wind wiegen. Unterhält man sich aber mit dem Künstler wird deutlich, dass seine Werke eher eine Destillation des Vorgefundenen darstellen als einen spezifischen Augenblick. Seine Werke entstehen vor Ort, bei Wind und Wetter. Doch im Gegensatz zu traditioneller Pleinairmalerei vollendet Junghanss seine Kunstwerke nicht innerhalb eines Tages, sondern kehrt manchmal über mehrere Wochen hinweg immer wieder an die selbe Stelle zurück, um die Essenz eines bestimmten Ortes herauszuarbeiten.

Obwohl die Gemälde mit dem Realismus spielen, versuchen sie nicht, sich als Foto auszugeben und ihre Pinselstriche zu verbergen. Jan Walter Junghanss ist eben Maler, kein Fotograf. Thematisch konzentriert sich Junghanss auf das ländliche Leben doch sucht der Betrachter in seinen Gemälden alter Bauernhäuser vergebens nach der schwelgenden Nostalgie der Romantik. Der Künstler schreckt auch nicht vor der scheinbaren Banalität motorisierter Landwirtschaftsgeräte zurück. Im Gegenteil: sie stellen in seinem Werk ein beliebtes Motiv dar.

Junghanss verschönt das Landleben in seinen Darstellungen nicht und doch werden auch die vielleicht etwas unromantischen Seiten des Landlebens durch seine Werke sichtbar schöner. Nicht etwa, weil sie auf einmal besser aussehen, sondern, weil Junghanss es versteht, die Dinge so zu zeigen, wie sie tatsächlich sind.